评弹“重遇”时代曲，“吴韵一哥”高博文携手机械臂歌手，海派文化多元融合

舞台上，百年前上海红极一时的女歌手“艾莉”保留着上海音乐记忆，在机械臂中醒来。她以“AI数字灵魂”的状态复活，并与今天的评弹歌者相遇，由此展开了一场跨越百年时空的上海音乐对话……

4月17日晚上，作为凯迪拉克·上海音乐厅“数字缪斯——2024音乐科技融创节”展演板块演出之一，“漫歌行——AI叙事音乐会”正式上演。有着“吴韵一哥”美誉的评弹名家高博文，和AI“机械臂”歌手艾莉合作，带来一场奇妙碰撞的音乐之旅。

评弹“重遇”时代曲，海派文化多元融合

时代曲和评弹，曾经在上海交相辉映，历经百年，两者都已融入上海城市的基因和记忆里。

回望上海百年音乐传承，是否能在评弹与时代曲这两种不同的艺术形式中寻找交点？创作出经典时代曲的艺术家和评弹艺术家如果生活在今天，他们会兴味盎然地用计算机、AI等新技术媒介进行创作吗？在这样的思考中，《漫歌行——AI叙事音乐会》诞生了。

海派文化多元融合，时代曲与评弹艺术家们不断跨界的创新尝试，从不同角度给《漫歌行》的创作带来灵感。

在《漫歌行》的故事里，象征时代曲化身的艾莉以AI“数字灵魂”的身份出现，而评弹则寓意着师徒薪火相传，将两者并置即为将传统艺术与当下AI技术相结合的一次跨界思考和探索。

本场音乐会以现代电子音乐为载体，以评弹表演者为讲述人，呈现一个信息时代迷茫的“她”通过回溯历史记忆，以实现精神探索的旅程。

国家一级演员、上海评弹团团长高博文曾因“摇滚评弹”“爵士评弹”“民乐评弹”等跨界尝试，让不少年轻人爱上评弹。在《漫歌行——AI叙事音乐会》中，他作为评弹歌者一人分饰两角——两代评弹艺人俞筱泉与蒋玉卿师徒。俞筱泉与女主角“艾莉”曾是幼时相识的朋友，因社会与家庭的缘由在苏州失散，又因评弹与时代曲在上海相逢，却最终相忘于人海。多年后，蒋玉卿面对数字灵魂“艾莉”这位师父的“故人”，百年前的故事因此而续写。

这也是高博文第一次尝试在自己的表演中引入AI人工智能。一场表演下来，高博文说:“非常过瘾。借助AI，传统评弹表演可以在短短一小时左右的时间里，跳进跳出不停来回穿越时空。”

而对于习惯了听评弹的观众而言，这种新的尝试或许会让他们有点不适应。在高博文看来，这种多元融合的尝试也会改变观众对评弹的固有观赏习惯。“这非常有趣。我们以前是‘听’评弹，现在不仅要用耳朵‘听’，还要用眼睛‘看’，传统评弹正在突破原有的那道墙。”

AI编创音乐+机械臂表演创作实验，回望上海时代曲群像

《漫歌行——AI叙事音乐会》是限像工作室携手上海评弹团共同创作的一次实验性演出。创作团队包括评弹艺术家、音乐人、新媒体设计师、算法专家等不同专业领域的研究者，数十位国内外优秀的艺术家们一起投入完成了这次深度共创，最终通过AI编创音乐+机械臂表演+评弹艺术家来呈现。

现场音乐带来了AI音乐创编与经典评弹曲两部分呈现，注入“机械臂歌手”的AI音乐创编由德国音乐人约翰·尼格尔与中国音乐人邓晴携手，利用AI等数字技术通过搭建《漫歌行》数据库、训练符合主题和创作需求的AI模型、生成音乐素材、作曲编曲再创作等尝试，最终“复活”时代曲女歌手“艾莉”，现场“演绎”《苏醒》《回头皆幻景》《繁华如烟》《重逢如是》《涅槃》《重逢》等多首曲目首演。这部分基于时代曲的再创作，也是音乐团队向严折西、周璇、姚莉等时代曲的创作者与表演者们的致敬。

编剧、舞台监督刘晶介绍，“机械臂歌手”艾莉本身作为女主角，主创团队通过动作编排、深度图像采集、智能照明、实时演算等不同技术进行了创造性整合开发。“同时，配合真实资料、模型与文字，基于原创剧本进行的数字化设计创作而成的影像设计，使得‘艾莉’在音乐会中得以流畅地演绎。”

高博文表示，希望2.0版的《漫歌行》会给观众带来更大的惊喜。

数字激发音乐灵感

上海音乐厅探索音乐科技演艺产业的新路径

上海正全面推进城市数字化转型，在建成上海“数字城市”的过程中，凯迪拉克·上海音乐厅立足当下，放眼未来，于2024年3月至4月举办“数字缪斯——2024音乐科技融创节”，“数字激发音乐灵感”，支持音乐家探索音乐与现代科技的融合创新，推动数字音乐作品的创作与发展，为原创优秀的音乐作品搭建国际展示平台，让音乐人与科技人在此展示前沿的音乐科技研发作品，探索音乐科技演艺产业的新路径，共创未来音乐演艺新形态。

“乐无穷”展演首场音乐会“梦境空间——徐之晗爵士管弦乐团音乐会”已于4月4日至5日举行，作曲家、爵士吉他演奏家、JZ Music签约艺术家徐之晗领衔爵士管弦乐团10位音乐家，探索爵士乐的斑斓色彩。4月12日至13日上演了第二场展演音乐会“过去即是未来，数字化的世界遗产‘南音+’音乐会”，来自泉州的“点水南乐”乐队以创新的数字呈现手法诠释泉州南音这一世界非物质文化遗产。4月27日至28日“万象声息——电子音乐与数字影像音乐会”，来自上海音乐学院与中国音乐学院电子音乐设计专业的创作者们将进行一次跨地域、跨文化的音乐探索。除了“乐无穷”展演单元4台演出之外，音乐节还设置了“特别呈现”“音乐科技融创论坛”“创意推介会”和“工作坊/展览”四个单元，邀请了诸如于阳、丹尼尔·霍普、黄若、陈致逸、加布里埃尔·普罗科菲耶夫等国内外知名音乐家和科技从业者担任“首席推荐官”，评选优秀作品并为其提供指导。

对于《漫歌行——AI叙事音乐会》，“首席推荐官”黄若推介:“这部作品看点很多，高科技与现代艺术的相结合，很值得推荐和鼓励。”